世界上最清净的歌舞（世界上最好听的舞蹈歌曲）

日本的神乐舞只能由女性来跳吗？

日本的神乐舞确实大都有女性巫女来跳。

神乐舞是日本民间一项歌舞艺术，是广泛流行于日本民间的、主要是在节日和民间风俗活动中祭神、敬神时表演的民间歌舞艺术形式，它来源于古代原始氏族社会的祭祀祈祷活动。分为素面舞、假面舞两种表演形式，及御神乐、里神乐两大类。

日本民间歌舞艺术。又称民间艺能、乡土艺能。是广泛流行于日本民间的、主要是在节日和民间风俗活动中祭神、敬神时表演的民间歌舞艺术形式。民俗艺能约有 2万多种。大致可分为神乐、田乐、风流、祝福艺、外来系5大系统。

神乐有素面舞、假面舞两种表演形式，又分御神乐（宫廷神乐）、里神乐（民间神乐）两大类。御神乐即宫廷神乐,最初叫庭燎。这种歌舞,是在祭日的深夜，寺庙庭院中架起篝火，进行神秘的艺术表演。首先由人长（神官）率领陪纵（乐队）、召人（应征为神乐服役的人），表演一种带有咒术性的请神舞，经常是通宵达旦地进行。

里神乐是民间神乐,分布在全国各大神社,是一种传统的安魂祈祷乐舞，具有浓厚的民间祭祀歌舞色彩。其中有巫女神乐、出云神乐、伊势神乐和狮子神乐 4大类代表性神乐。

是在请神仪式上由巫女跳的舞蹈，她们手持扇、铃、（神树枝）等道具，头戴天冠，身着白衣绯，在进入神灵附体之前跳净身舞，以劝请神的降临。目前日本全国各大寺庙中仍举行这种典型的祈祷性神乐，被称为朝神乐（早晨举行）、夕神乐（晚上举行）。

最有影响的10部舞蹈作品

1、《爵士歌手》（美国，1927）

本片标志着有声片时代的到来，以歌舞片的形式突破了声音的障碍，虽然片中的声音不过是吉光片羽，但其对有声电影的开拓功不可没。

2、《百万法郎》（法国，1930）

法国电影大师雷内．克莱尔的早期杰作，也是法国最早的有声片之一，影片以相当完美的歌舞片样式和疏密相间的结构、节奏鲜明的叙事和新颖的音响处理手法，丰富了有声电影的表现手段。

3、《歌舞大王齐格飞》（美国，1936）

本片记录了百老汇“轻歌舞之王”弗洛伦斯．齐格飞的创业史，并展现了他设计编排的七出大型歌舞节目和23首名曲，场面浩大，布景豪华，数以百计的男女演员云集一堂，堪称是30年代世界影坛上最有影响、最壮丽的一部歌舞片。

4、《摇摆乐时代》（又译《风月天边》，美国，1936）

这是好莱坞歌舞片的“黄金搭档”弗雷德．阿斯泰尔和琴述．罗杰斯的巅峰之作，片中他们优美潇洒的舞姿就像是原始人的一种仪式，用以表达自己的情感和愿望，实现了灵魂和心灵韵律的交流。

5、《绿野仙踪》（美国，1939）

本片是世界电影史上儿童歌舞片的不朽经典，自问世以来，人们虔诚地、年复一年地观看它，它把无数观众带入到一个彩虹般绚丽的仙境。片中女主角的扮演者朱蒂．迦伦像一个神奇的精灵，把她迷人的舞姿、甜美的歌喉挥洒给人间。

5、《绿野仙踪》（美国，1939）

本片是世界电影史上儿童歌舞片的不朽经典，自问世以来，人们虔诚地、年复一年地观看它，它把无数观众带入到一个彩虹般绚丽的仙境。片中女主角的扮演者朱蒂．迦伦像一个神奇的精灵，把她迷人的舞姿、甜美的歌喉挥洒给人间。

6、《胜利之歌》（美国，1942）

因《污面天使》而一举成名的好莱坞“强盗明星”詹姆斯．贾克奈一改戏路，在片中成功地扮演了美国著名娱乐表演艺术家乔治．M．科汉，他激情洋溢，歌舞俱佳，令影迷大开眼界。本片曾被评为“最伟大的宣传歌舞片”。

7、《与我同行》（美国，1944）

在二战的胜利号角即将吹响之际，好莱坞的“喜剧圣手”利奥．麦凯里以他锐利深远的洞察力和脉脉温情拍摄了这部情趣盎然的宗教歌舞片，影片的背景是那么乏味的教会，在如此朴实的背景中充满了不拘形式的自由自在的人情味，看起来总显得有些轻薄的喜剧明星平．克劳斯宾在展现他歌舞才能的同时，流露出一股超然的豪爽气质。

8、《红菱艳》（英国，1948） 这部电影是由英国著名导演迈克尔．鲍威尔执导，得到英国芭蕾舞界、音乐界全力支持而拍成的芭蕾电影中最辉煌的作品。片中有名的长达13分钟的“红舞鞋”的芭蕾舞场面宛如流动的“西斯廷壁画”，光彩夺目，美丽绝伦。

9、《一个美国人在巴黎》（又译《花都舞影》，美国，1951）

影片将现代舞蹈、芭蕾、歌曲、音乐、绘画熔于一炉，格调高雅、色彩和谐、画面优美、乐曲激昂、节奏鲜明，是好莱坞歌舞片炉火纯青的典范。影片的每个场面、每堂布景、每件道具都精雕细刻，尤其是美工师参照法国各著名画派的不同画风，对全片的造型风格进行了总体设计，将印象派与写实派的风格融为一体，富丽堂皇，动人至极。

10、《雨中曲》（又译《万花嬉春》，美国，1952）

本片撷取了电影史上的一个关键时期——从默片到有声电影的转折期——来铺陈情节，罗列了传统歌舞片的主要歌舞类型，并将其升华发挥到极致，既有令人赏心悦目的华丽包装，又有精髓的深层内涵，片中主演金．凯利的独舞“雨中曲”成为好莱坞歌舞片的经典性场景之一。

十部经典汉唐古典舞剧目

1.《踏歌》

踏歌，汉民族传统舞蹈。这一古老的舞蹈形式源自民间，远在两千多年前的汉代就已兴起，到了唐代更是风靡盛行。所谓“丰年人乐业，陇上踏歌行”，它的母题是民间的“达欢”意识，而古典舞《踏歌》虽准确无误地承袭了“民间”的风情，但其偏守仍为“古典”之气韵，那样一群“口动樱桃破，鬟低翡翠垂”的女子又如何于“陇上乐业”呢。《踏歌》旨在向观众勾描一幅古代俪人携手游春的踏青图，以久违的美景佳人意象体恤纷纷扰扰的现代众生。

2.《相和歌》

《相和歌》选自《铜雀伎》的片段，此为盘鼓舞，于汉代最为流行。

3.中国歌剧舞剧院作品《玄游》

4.《谢公屐》

谢公屐(南朝)男子群舞。这个节目是女踏歌的姊妹篇，也可称之为男踏歌。当前男性舞蹈日渐武术化，风格取向较为单一，这个节目则着眼于表现“礼仪之邦”男性的温文潇洒和典雅气度。一变男性舞蹈模式化的形象和风格。

5.《桃夭》

充满待嫁少女梦幻气息的汉唐古典舞《桃夭》，出自《诗经。周南。桃夭》，整个舞蹈洋溢着青春的气息，舞者妙曼的身姿为观众塑造了如同小桃树一般的少女形象。少女们轻盈跳跃着，如同桃之精灵一般，整个舞蹈充斥着一种喜气洋洋，让人快乐的气氛。取自《诗经》的舞曲《桃夭》中待嫁少女艳若桃李的面容让观众仿 佛置身于四月盛开的桃林之中，妙龄少女们嬉戏玩闹着，少女的清脆笑声伴着桃花的香味扑面而来，充满着生机活力的舞姿如同枝头桃花般在这美丽的世界怒放。

6.北京舞蹈学院 女子独舞《醉狐》

7.《挽扇仕女》

《挽扇仕女》塑造了清代仕女大家闺秀的形象，含有中国近古女性舞蹈的一些特色，主要表现在行走的步态、动作的圆润含蓄和文化心态的平和稳静。中国的女性习俗，上古、中古至近古有很大差异，特别是从明清以来至五四新文化运动以前的数百年间女性的缠足时代对中国女性舞蹈有着深远的影响。这个舞蹈如实地反映了这一历史特征。在这个舞蹈中我们可以想象清代大家闺秀走路的样子：步履轻盈、含蓄内敛、平和稳静。舞中十几位“仕女”款步而出，霎时给人一种高贵优雅的感觉。不一会儿乐调忽转，仕女们一改矜持的形象，欢快活泼，天真烂漫。舞台上裙纱飘扬，令人赏心悦目。

8.《抢鼓》

《抢鼓》的灵感来自于山东沂南汉墓画像石，该画描绘了墓主人生前的娱乐活动，在排箫、鼓瑟和打击乐的伴奏下，艺人跳起踏盘舞……，这一舞蹈还有1956年彭县太平乡出土的汉代盘舞画像砖为证：舞者身前置六盘，盘各双置，中间置两鼓，恰如张衡《观舞赋》中“盘鼓焕而骈列”之语，一女子挥舞着长巾双足各立一鼓上，腾挪跳跃，其舞姿“翩若惊鸿，矫若游龙”，盘舞为东汉后期至魏晋时期在宴享中最普遍的歌舞，其调属杂舞曲中的相和歌。

9.北周时代由龟兹传入中原的《玉兔浑脱》舞

10.《楚腰》

《楚腰》是一个典型意义上的中国古代舞蹈的现代诠释，重现了中国古代楚地特有的舞蹈形态与风味。仿古，却不泥古;创新，却不媚俗;在浓厚的文化背景的支撑下，从现代人对历史思考、追寻的视角，审视传统的文化精神。

十曲歌舞MV

禅舞——在舞蹈中觉知，静心

彩蝶翩翩纷至起，凌波仙子乘愿来

如果说哪一种舞蹈可以静心，那只能是禅舞，韵由心生，身随气动，在舞蹈中不断培养觉知力和定力，让我们的意识觉醒

一念之间想尝试，各种机缘巧合结缘至香海，甚没料到这三天的体验，收获远远大于预期，把浮躁的心击碎成一汪清泉，犹如清风正徐徐而来，波光粼粼

何为活在当下，觉知到每个动作的缓缓升起，不经大脑，只随音乐

禅舞，在身心宁静的状态下，闻乐起舞，住心而舞，它是禅心的自由舞动，没有指定动作，没有任何基本功的要求束缚，你要做的，就是在音乐响起时，跟随你的内心，去感知音乐，打开自己，那么动作自然而然就流露出来，那种柔，那种美，就是真正的做到了在舞蹈中觉知，在觉知中舞蹈

任何没有用心的舞蹈都是没有生命的，而有生命的舞蹈可以感动很多人

一开始的破冰环节，在没有任何指导的情况下，师父要求我们随乐起舞，打开自己。因为之前尝试过动态冥想，所以很自然的，身体就被唤醒了。但又有多少人，僵在原地，是什么束缚住了她们？是因为心太硬吗？不是的，别人的眼光，自我的评判，恐惧，害怕，一切的我执，让她们无法动弹。又有多少人，听到音乐泪流不止？她们是有感觉的，内心是被触动的，却还是用外在的坚强紧紧包裹住自己的身体

师父很慈悲，一次次的让大家尝试，让我们去放下，放下所有自我的束缚，终于所有人都绽放了自己，那种身心合一的舞姿，真的很动人

助教老师教导基本动作，其实更多的是培养自己的觉知。随着呼吸慢慢抬手，那是一种在动中的静心，感受到手掌与空气的摩擦和阻力，感受到气基的流动，指腹发麻发涨，空气划过手心时的丝丝清风；鼓掌，感受双掌分开时的藕断丝连，相合时的磁力吸引，心生惊喜，原来自己从不曾注意过如此奇妙的感受，而这些细小的变迁，每时每刻都在发生

然而舞蹈时，你要放下，放下一切所学，只是用你的灵魂，去随着音乐流露自己。事实也是没法记住，这需要长期的练习，让身体去习惯，去记忆，直到它能自然流动。所以每一次舞蹈，都是随心而动

让我们练习安住在当下，觉察身心气乐环境五体的合一和表达

突然的快节奏把音乐切换成高原歌曲，每个人都high到不行，尽情的舞动全然的放开自我，那个时刻是真正的快乐和喜悦的，由心而发的满足感溢满全身，任何的烦恼都不复存在，就想一直一直把这种喜悦无限延续下去……也突然意识到此刻在《回到拉萨》中身与心的完全融合恰是给一个月前的西藏行画上了圆满的句号

这也正是我们的人生，时而温和平顺时而狂风暴雨，磨难重重，一切都是正常的，你要做的就是在无论何种境况中都保持觉知，用平和的心态去面对一切

在寺院用餐都有餐前诵读，真的非常好，怀有一颗感恩之心去享受食物。前2餐菜太多，又不能浪费，撑到不行，调整后发现原来我身体需要的食物竟是如此之少，平时三分之一的饭量就已足够，可见自己的欲望是多么强大

早课跟随大师父的昆达里尼冥想，有那么几分钟头脑是不动的，真正的清净无尘埃，从没和海底轮做过链接，可不曾想到它是最有感觉的。结束时场域的安静，走在人后却感受到每个人散发出来的气场都是十分清净的

用舞蹈演绎孝道，从师父一开始说起就泪流满面，听到音乐响起师兄们的演绎更是流泪不止，整场下来非常的触动，多少人放声大哭，不能自已，都以为心已够硬，都以为自己做得足够好，但真正打开后发现，那都是外在的表象，别人以为的孝顺；都以为自己很爱自己的儿女，但此时才发觉对他们更多的是要求和控制，让他们活在了自己的阴影之下，这不是爱。止住泪演完女儿，却还是在拥抱时痛苦不已，有一个声音说她不理解我，另一个声音立马冒出来:那你理解过她吗？是啊，最近的不耐烦都源于不理解，忍耐到了顶峰，只想远离，却忘了觉察，在白镜年又如何去逃避呢？只有面对，只有转念。所幸在此刻，我突然明白了，所有的不耐烦和矛盾都源于自己的执着和不去理解，试着转个念，就不会如此互相伤害

音乐是有灵魂的，让它去和身体链接，每一首都有不同的感受。而用灵魂去演绎灵魂，又拨动了多少人的心弦

只是抱着来静心的初衷，竟让我收获了时刻活在当下的体验，整个人的柔和度又往上提升了一级

师父说: 女子，要有母仪天下的风范

三天的凌波仙子

其实我们个个都是小仙女

阅读:10本

电影:9部

静坐冥想:每天 早晚各四十分钟的静心已是一个习惯，但需要更多的觉知练习，试着让头脑清空

瑜伽:9次 后面两星期不够坚持，一旦有一天松懈，就放松了下来

补水面膜:31天 这一个月的坚持，看到了日积月累的效果，确实每天你看不到变化，但一个月后，就会发现原来变化都在不知不觉中产生了。正如家里养的花，每天看看不到它的成长，觉得如此缓慢，而离开三天，回来发现竟已高出这么多，事实是你在与不在，它都在成长，只是每天见，你看不到那细微的变化而已

皮肤白了一个度，嫩了很多，继续坚持，一年时限太长，就把它划小到一个月来检测，更好实行

祈祷文打卡:25天 已经养成习惯，让自己的意识提升