中国十大烂片导演（烂片 导演）

中国十大烂片导演

王晶

上榜理由：这么多年来，王晶几乎是香港唯一坚持拍烂片的导演。在他30年的从影生涯中，总共参与制作电影300多部，独立执导近100部，是罕见的高产导演，却也因内容粗俗、涉嫌色情和低级趣味被称为“烂片导演”。没有人比王晶更不讲究，我们所看过有关他的作品没有一部不带着粗制滥造的痕迹（包括前段时间的《金钱帝国》），没有一部让人觉得恰到好处，美国人评价港片的那句“尽皆癫狂，尽是过火”就是为他定制的。但没有人比王晶的累计票房更高，他20年的香港总票房已超过10亿元。

冯小宁

上榜理由：对于冯小宁的认识，大多来源于他的“战争三部曲”：1996年的《红河谷》，1999年《黄河绝恋》，2001年《紫日》。如果说冯小宁的电影非要找一个标志的话，那就是：中华民族是一个是用炮火和淫威所不能征服的伟大民族；表达着同一个理念：仇视侵略，向往和平，憧憬爱情。然而，创作的取向代替不了电影实际取得的艺术高度，冯氏电影缺少经典影片所需要的深度。他反思战争，却没有《钢琴师》深刻；他关注人性，却不如《辛德勒的名单》透彻；他追求爱情的表达，但没有一段如《魂断蓝桥》般刻骨铭心的故事；对于外敌的仇恨，也不如《火烧圆明园》》激烈；他的影片，同样缺少一个个栩栩如生、让观众铭记的人物形象。邹邹有理以为冯小宁会继续发现不足，继续开拓重新，但我错了，《举起手来》彻底将冯小宁之前的荣誉毁灭，变成一个只追求无聊笑料的烂片导演。接着《超强台风》再次证明了我的看法，无论故事还是特效都不堪入目，还好，据说换来了上千万的票房。

张艺谋

上榜理由：若观当今，张艺谋在商业的驱动下，《十面埋伏》成了空有其表的烂片，《英雄》让侠义精神在美仑美奂的镜头画面中“迷失了方向”，于是，这位曾经为中国电影带来荣耀的影人遭到一浪高过一浪的口水抨击，但我不会忘记壮怀激烈的《红高梁》，不会忘记象征隐喻的《大红灯笼高高挂》和撕心裂肺充满史诗气韵的《活着》；如今老谋子一部接着一部的商业大片每每都是赚得盆满钵溢，今年又要进军贺岁档，看来他誓将烂片导演的精髓发挥到极致。

陈凯歌

上榜理由：不容置疑，当年陈凯歌在《荆珂刺秦王》的探索与《和你在一起》的转型中引来不少诟病，但《孩子王》对历史的反思、《霸王别姬》对人性的挖掘都成就一座座中国电影的高峰；但却是一部商业大片《无极》让他成为名副其实的烂片导演，用一个馒头引发的血案却成了大众娱乐的关键词，幻想着通过《梅兰芳》的艺术外衣让自己脱离烂片导演的队伍，却未成想却始终无法摆脱烂片导演的风格，老陈老矣！

张国立

上榜理由：好多人认为烂片或许口碑不好，但票房不差，但也有例外的。张国立当年费尽心思执导的《第601个电话》票房打败，对媒体不承认自己的失败，而归咎于中国观众对本土电影的不重视，因为无论从明星的号召力，张柏芝、周笔畅、胡歌、张国立、郭德纲倾情出演，还是从故事上，当时火爆一时的明星电话泄露事件，以为票房肯定会大卖，但是注定不是所有的烂片没有好口碑的同时也有好票房，但是张国立却称不会放弃。

程小东

上榜理由：王宝强曾在金鹰节的颁奖礼上指着程小东说，啥时候让我拍一下你的武打片呗？这句话可以理解为程小东在华语电影无与伦比的武指功力，还可以理解为程小东只会武打，不会讲故事，由他执导的《江山美人》就是这样，确切的说是个大烂片。关于这个片子的剧情拖沓、老套不一一累述，但是程小东却一直在实现着自己的电影梦想。

徐克

上榜理由：徐大侠公认是电影圈的怪才，当年徐克和一众电视台的编导如许鞍华、蔡继光等闯入影圈，拍摄了不少在当时属于破格的电影，领导香港影坛步进被称为‘新浪潮’的时期。《蝶变》是徐克1979年首次执导的奇幻武侠电影，在新浪潮众片中未必最卖钱，却可能是影响最深远的一部。后来的经典也有很多，比如《倩女幽魂》系列、《黄飞鸿》系列、新龙门客栈等电影至今看起来还是津津有味，不仅故事情节有滋有味，人物形象的出色塑造也是最大特色之一。邹邹有理以为徐大侠会一直将武侠经典延续下去，没想到会与女人题材为伍，《女人不坏》被很多人称为烂片中的极品战斗机，尤其是片中的摇滚场面看一次呕吐一次。但徐大侠的宝刀还未老，看来决定跟烂片抗到底。

马俪文

上榜理由：当年马俪文的《我们俩》，一部投资不足300万的影片，先在第18届东京电影节上捧回最佳女演员奖，又在第14届金鸡百花电影节上赢得金鸡奖最佳导演的桂冠。我不知道是不是马俪文不满足文艺片的现状之后，才决定投拍《桃花运》的，也是为了证明自己有商业才华的能力吗？可是，不得不说《桃花运》百分百一个大烂片，分段的故事散落一地，名不副实的明星噱头让人作恶。据说马导的下一部商业片正在酝酿之中。

冯小刚

上榜理由：究竟是娱乐至上，还是娱乐至死，似乎都不重要，关键的是票房大卖才是冯导最为关心的。所以这么多年来，他根本不在乎自己的片子被称为烂片，只要票房好就行。有人说，冯导是中国烂片的鼻祖，因为他从来没觉得自己的片子是烂片，而且还非常高兴的将烂片坚持下去，如果不将冯导盘点其中，真的太可惜了。

阿甘

上榜理由：阿甘1995年进入电影行业，迄今为止已经参与拍摄了22部影片，而且基本上全都是大家公认的“烂片”，如《大电影之数百亿》、《短信一月追》等各种题材的电影，但是他也像王晶一样，几乎这些烂片部部盈利。而阿甘自己也透露说，如果不拍赚钱的片子，电影梦想早就破没了。“中国百位影评人联盟”成员张小北在《零点锋云.联盟影评》节目中认为阿甘就是个彻头彻尾的烂片导演，“我个人觉得一个导演有没有才华，三部电影已经足够试出来了，如果你拍完前三部电影之后还是这个路子，还是这个风格，基本上没救了。”但是“中国百位影评人联盟”的成员杨早却认为“有些烂片出来没错，然后你发现他烂出了风格，水平，这是一种类型电影”，那是否我们可以认为以后电影分级也有好片与烂片之分呢？

中国烂片之王是哪位导演

哪位？中国最不缺的就是烂片导演。因为数不清的烂片前赴后继，至今无人登顶那至尊宝位！就目前来说，王晶的澳门风云三部曲最有势头助其登顶，可惜《追龙》一出又有所缓和。刘镇伟离开了星爷，烂片可谓是雨后春笋啊。烂片之王的争夺不仅这些老一辈导演弃明投暗，更有毕志飞，郭小四，张嘉佳，包贝尔这新生一代导演去追逐那令人“向往”的位置啊。

有哪些拍过的电影几乎都是烂片的导演？

如果要说拍过的电影几乎都是烂片的导演，那就不得不说这么几个人，郭敬明，卓建荣和管晓杰。接下来而我就集体的说一下。

郭敬明

郭老师我们都是知道的呀《小时代》烂片曲再加上《爵迹》。这位导演简直就是在见他电影的尊严呢？从他拍的电影中，我们看不到任何积极正向的东西，看到的只有就是纸醉金迷的生活，以及一种虚妄的价值观念。我们的好电影都是需要有高度的价值内涵的，但是在郭敬明这名导演所导演的电影上面，我们是真的看不到任何的希望，所以烂片之王的称号她也是可以争取一下的。

卓建荣

这个导演大家可能不太熟悉，他的作品大多都是少儿作品。但是我们翻一翻豆瓣的电影评分就知道了，这个老哥的电影评分都没有一个高过2.5分的，特别是《汽车人总动员》这部电影，这不就是明摆一部抄袭吗。什么时候我们的电影制作人这么的没有底线了。尽管国家是在动画电影的发行以及制作方面是有一定的补助的。但是您也不能这样坑我们孩子以及家长们的钱啊！

管晓杰

这位亲爱的导演和我们的郭敬明导演有一拼，拍出来的电影除了卖肉之外还无剧情可言，可以这样说，就是拿着低俗的趣味来博眼球。最为有名的就是《青春期》系列电影，我也是不好说什么了只能说太烂了。

总结

以上就是我们说的拍过的电影几乎都是烂片的导演。这也说明在资本市场参与下的电影市场有时候真的一点底线都没有。

烂片之王是谁

一般来说我们所说的烂片之王就是香港的著名导演王晶，因为他拍的很多片感觉都是粗制滥造，内容包括演技都不在线，而且穿插着很多广告。内容更是低俗的，没话讲。

2020年十大雷人烂片，郭敬明只排第八，第一没想到是六小龄童，还有谁？

去年，不少知名演员和导演为了求生，开始接无下限的影视制作。

这些凭借一己之力改变网大生态的烂片，也构成了2020年的中国电影生态圈。

站在21年，番茄君给大家盘点下2020年最雷人的十部烂片。

前方高能，请注意保护你的眼睛。

十：《如果声音不记得》 豆瓣评分：4.0

记不记得那部令人惊艳的《悲伤逆流成河》，这次这部4.0的片子，也是郭敬明和落落捣鼓出来的。

打着抑郁症题材的幌子，行消费抑郁症患者之实。

跟《逆流成河》消费校园暴力一样，郭敬明和落落在这部片子里没有任何进步。

他们凭借一己之力，改变了中国类型片的基本逻辑。

这部《如果声音不记得》融合了爱情、纪录和奇幻三大影片类型，杂糅了抑郁、家暴、孤儿、车祸、直播、失忆……等十几个热门元素，捣鼓出了一盘味道清奇的电影乱炖。

电影桥段不知道是借用了哪位杀马特女青年16岁的QQ空间日志，成功唤醒了影院所有观众的尴尬癌细胞。

如果声音不记得，我多么希望我没有来过。

最后这种被烂片折磨的悲愤，终于化作了走出影院观众的一声怒吼：赔我票钱！

九：《明天你是否依然爱我》 豆瓣评分：4.1

李鸿其彻底败光了自己凭借《在时间的尽头等你》积累的观众缘。

《明天你是否依然爱我》表达了一种极其扭曲的价值观。

同时成功代言了网络世界里最出名的两只狗——“颜狗和舔狗”。

万千屌丝终其一生都找不到一个女朋友的世纪难题，这部电影轻松解决，就靠一个字：舔。

影片也直观传达了“一个女人只要脸蛋好看就能谈恋爱结婚”的深刻内核。

可惜这部电影不过是导演的一厢情愿而已。拥有这种价值观的人，在现实中往往，一无所有。

八：《冷血狂宴》 豆瓣评分：3.9

郭敬明导演又一部大作，在12月4日全网上映。

与其说这是一部电影，不如说他是郭敬明对《爵迹》系列最执着的情怀贩卖。

动作僵硬，逻辑全无，一言不合就开打。

《爵迹2》继承了郭导无处不在的男色审美和装的需求，就连大狮子卖个萌，观感都像极了一个智障。

能把电影做到这个程度，中国仅此一次。

另外，当我看到易烊千玺那中二的动作和面孔，脑子里只飞过五个字，被这位豆油精确道出：

七：《我的女友是机器人》 豆瓣评分：3.8

开画3.6，这分，高了。

电影在包贝尔的演绎下，让人特别——不适。

除去这部韩国翻拍片本身的智障剧情，包贝尔把原版中有点纯有点帅的男主，塑造成了一个30岁出头的猥琐油腻大叔。

同时，不像《误杀》那样做本土化改编，这部翻拍片做的最大改动，就是把影片名字《我的机器人女友》改成了《我的女友是机器人》。

什么都奉行拿来主义，让国版的这部片与原版相形见绌。

许多观众对辛芷蕾的怜悯和对包贝尔的遗憾，都因此片上升到一个新的层次。

六：《机械画皮》豆瓣评分：3.6

在没有院线片的6月，这部神叨叨的片子，打着郭碧婷和刘仪伟的名号，狠狠收割了一波观众。

但一大波热度过后，只剩一地鸡毛。

这是一部伪科幻的现代版《聊斋》，讲述了一个机器人杀害女孩子，然后用别人的皮囊谈恋爱的故事。

到底是机器人，有了这么大本事，只想谈恋爱。

五：《月半爱丽丝》 豆瓣评分：3.7

这种耍小聪明的片名，等同于把自己是“烂片”的属性贴在了额头上。

邓超演《影》狂减肥，阿米尔汗演《爸爸》狂增肥，可关晓彤需要的，只是一身油滑锃亮的橡胶外衣。

演员的态度决定了影片的质量，《胖爱丽丝》最终也只能沦为消费肥胖群体的笑话。

更可笑的是，片子还有脸提及“物理规律”。

一边标榜拒绝用外貌评价别人，一边又用剧情死命暗示颜值和身材能改变一切，这样的片子，老双标了。

四：《喜宝》 豆瓣评分：3.4

这部3.4分，挂了双0的爱情片，卖了1.1亿。

烂片的火爆跟观众不无关系，但更可恨的，是烂片本身。

《喜宝》讲述了一对爷孙恋的故事，在导演滤镜的加持下，《喜宝》上演了一出现代版的后宫狗血戏码。

富豪老头，老头家的几个儿子和女婿，同时爱上了女大学生姜喜宝。

如果不是知道背景，你肯定以为这样的剧情只会在几千年前的封建帝王后宫里上演。

因为争风吃醋，老头打死了女婿，儿子成了精神病。

《喜宝》更高明的地方在于，它远远超脱了普通人的梦境。

一般人都是睡在人民币里醒来，而喜宝，是美元。

它仿佛在指着观众的鼻子说：看，做梦都做不过人家，你们这些普通人。

三：《鬼吹灯之龙岭迷窟》 豆瓣评分：3.1

都知道它蹭潘粤明版的流量，但没想到更过分。

上下两部，一月蹭两次。

男主无比油腻。

女主无比网红。

特效无比尴尬。

观众无比糟心。

二：《锤神》 豆瓣评分：2.7

如果你问我为什么会有这么一部电影，我也说不上。

《锤神》已经超越了电影的范畴，上升到了另一个次元的另一种高度。

你看这健硕的肌肉，

这空洞，闪着光芒且无敌的眼神，

这精致的特效和霸气的氛围。

真是索尔看了会沉默，雷公看了会流泪。

而且，你很难想象艺术成就这么“高”的电影，竟然也这样“辣眼”。

一：《我的富爸爸》豆瓣评分：2.4

六老师用这部电影，告诉我们什么才是大师级的虚伪。

一边怒斥其他西游电影糟蹋中国艺术，一边努力贩卖西游情怀拍烂片赚钱。

坐拥“六学”、“战术后仰”、“文体两开花”等多个互联网热词，六老师可谓把双标发挥到淋漓尽致。

可恨的是，八戒、沙僧和师傅都是只露一脸的配角，猴哥才是这部片真正的大拿。

六老师，您真的是本色出演吗？

好在，放在整年的影片数量里，这样的低分烂片自然不算多。而时至今日，大多数电影观众已经有了最基本的辨识烂片的能力，这也让不少圈钱片避之不及。

要知道，中国电影的大方向是好的，我们也看过不少高质量的作品。

希望今年2021年，中国电影能带给我们更多的惊喜。